Fiat lux! Experimentos e viagens

Fiat lux!, experimentos e viagens No fundo da Sala Aldo Locatelli, estão reunidos trabalhos que se firmam pela singularidade, obras bissextas ou por convergência do problema. O dia em que conhecemos as luzes, de Pedro EMCB, é um evento visual com lâmpadas que anuncia o Fiat Lux, do Gênesis e a Alegoria da Caverna, de Platão. A Máscara, de Lia Chaia, imita o olho humano em sua curiosidade de explorá-lo pela visão. O inconsciente matemático da dupla Detanico e Lain transforma imagens, textos, construções em números, gráficos, tempo como Amplitude. Os 30 barômetros da instalação Sob pressão, da dupla experimental Dias & Riedweg, são o index da pressão atmosférica, o invisível que toca o corpo. A pintura na Coleção Sartori se espalha pelo MARGS , distribuindo desafios a si mesma. Por um lado, a intempestividade da pintura se apresenta com o método canônico (Lucia Laguna com Jardim n. 20, Maria Lynch com Anjo, e Rodrigo Cunha com Interior com viandas) reiterando a validez contemporânea da pintura. A ruptura experimental expande o campo da pintura com Frantz, um profundo conhecedor da materialidade da pintura, a ponto de fazer quadros sem suporte. Dois recicladores: a pintura estufada de Henrique

Oliveira reutiliza madeira velha de demolições, e os restos de plástico de propaganda eleitoral viram retratos ou monocromos de Jarbas Lopes. A ontologia da cor em Tintas Polvo, de Adriana Varejão, revolve a linguística antropológica da nomeação das cores. Pintura III, de João Castilho, é uma fotografia de uma capoeira em que os galhos funcionam à moda de pinceladas, e o filtro define o tom monocromático do vermelhão. O vermelho sofre o escrutínio transformado do cavalo encarnado Palomo, de Berna Reale, da ironia com o título fanfarrão de um filme em Meu nome ainda é vermelho, da artista da linguística Elida Tessler. Justapõem-se alguns fotógrafos viajantes. O olhoturista de Flávia Junqueira dá alegria aos lugares com seus balões, como no Real Gabinete Português de Leitura no Rio de Janeiro. Todo viajante tem um ponto de partida (Rodrigo Braga, Ponto Zero) ou espera o final (Romy Pocztaruk, A última aventura, Rurópolis) em um percurso pela Amazônia para construir uma história. Desmoronamento, de Eduardo Haesbaert, indaga se a arte pode ter a força de um abalo tectônico nos campos acertados do conhecimento visual. A contrapartida vem na série de placas de advertências e conselhos de Ivan Grilo, Amanhã vai ser maior.